随着青格影的话音刚落，旁边那个从进门开始就一言不发，只顾着抽烟的魁梧身影有了动作。
刘爱国“咔”地一声，将手中那根燃到尽头的烟蒂，狠狠地按死在已经堆起一座小山的烟灰缸里。
他身上的黑色皮夹克因为这个动作绷紧，勾勒出结实的肌肉线条。
他五官硬朗，眼神里带着一股未经驯化的野性。
作为《久久太》的男二号，他此刻的气场，比他在戏里扮演的那个强力角色还要强悍。
“没错！”
刘爱国的声音洪亮如钟，震得会议室的空气都仿佛颤了三颤。
“一天到晚搞这些虚头巴脑的玩意儿干什么？算计这个，算计那个，电影是算出来的吗？”
他环视一圈，目光像两道探照灯，最终定格在王海那张写满为难的脸上。
“老子和老青，当初接这戏，图的就不是钱。”
“我们没收那些人一分钱的水军红包，现在也不在乎他们花钱给我们买差评！”
“因为我始终相信，剧好可破。”
他站起身，高大的身影投下大片的阴影。
“不过我会真实的去评价电影的，电影好的前提，我刘爱国第一个站出来，把它吹上天；电影要是拍烂了，我也第一个站出来，把它骂到底。这是我的规矩，圈里谁他么不知道？”
这番话，他说得底气十足。
刘爱国在圈内，就是这么一个让人又爱又恨的异类。
演技大概率算得上有点实力派，人也耿直得像根钢筋，但就是因为这张口无遮拦的嘴，导致总是不温不火。
他连自己主演的戏，要是觉得拍摄剪辑或者剧本有问题，都敢在首映礼上当着媒体的面直接开喷。
久而久之，他的话反而成了观众眼里最值得信赖的电影质量检测报告。
当然也正因如此，事业也开始走向下坡路，若不是青格影这位老友把他拉过来拍《久久太》，或许他现在已经无戏可拍了。
刘爱国这时拍了拍身边青格影的肩膀，那力道大得让后者瘦削的身体晃了一下。
“《久久太》一定会很快上映，但我们不是炮灰，老青，我们也别跟他们在这儿算账了，到时候咱们自己买票去。”
“我倒要看看，林楠这小子，到底能把故事拍摄剪辑成了个什么惊天动地的玩意儿。”
“居然会让王海都觉得能够冲破这次舆论的力量。”
青格影也随之站了起来，脸上终于露出一丝发自内心的笑意，他推了推眼镜：“绝对没问题。粗剪的时候我看过一遍，他没有辜负我的文字。”
“那还是得看大银幕。”刘爱国咧嘴一笑，“走！”
两人就这么旁若无人地一前一后，向会议室外走去。
留下一屋子面面相觑，不知所措的人。
那股压抑到令人窒息的焦虑，仿佛被刘爱国这一声怒吼和他们决然离去的背影，硬生生撕开了一道巨大的口子。
阳光和新鲜空气，似乎从那道口子里涌了进来。
外面的世界，用作品说话的世界，或许并没有那么可怕。
“楠总，他们也不反对我们先行放《久久太》不如我们就这么顺势下去？”王海试探性问道。
林楠摇了摇头：“《久久太》若是挣了钱，到时候我会全部打给《新兽举》剧组的账单上，完成最后的制作和发行，不能再等了，这个时候反而是最佳的时间段。”
“我们后续还有不少的影片要拍，而且对于这两部戏，我都非常的有底气，又有什么后顾之忧是不能同时发行的呢？”
王海叹息一声，他虽然并不算太懂这些艺术类的事情，可是见到林楠的坚持，他又执拗不过，最终也只能跟着林楠做出了同期先后发行的决定。
不过王海倒是也并不着急，或许林楠说的是对的，毕竟自始至终，这位自信的大学生还从未错过，因此他也愿意相信林楠的自信，是来自于电影的质量。
那就相信，剧好可破了。
不久之后，《久久太》精剪版本结束，林楠直接选择和王简之的《白手黑如》同期发行。
或许第一天打不过，但是只要第一天《久久太》的观众看完电影，相信很快票房就会超过《白手黑如》。
《久久太》不同于《芳录画心》这般低成本艺术类电影。
而是更多的加入了商业化电影的元素，不为别的，只为一个看着爽，剧情逻辑性强。
虽然在男主追寻太阳的这条路线显得那么苍白和莫名其妙。
但最好的解释已经被林楠放在了本剧电影的末尾。
“向阳而立，强健为甲；此刻的我们，无坚不摧！”
……
……
S城星空影城，IMAX巨幕厅。
很快就到了发行的第一天。
此刻影厅内近千个座位座无虚席。
看得出来，林楠的热度还是很高的，并不是林楠所谓的第一场空场，第二场开始上人。
这就足以证明，舆论的力量，还有确实是免去了一大笔宣发费用。
不少人还是很看好林楠的水平的。
从《芳录画心》再到《职场生涯有心人》等等作品，哪一个不是质量水平在线。
因此能够做到这样卖座，也并不意外。
尽管近期的舆论并不好。
灯光缓缓暗下，巨大的银幕亮起，那种独特的被光线穿透的尘埃在空气中飞舞，营造出一种神圣的仪式感。
熟悉的万国龙厂牌标识伴随着激昂的交响乐出现，片头字幕开始滚动。
刘爱国和青格影，此刻买了第一场的座位，开始身临其境地享受自己电影的魅力。
刘爱国身体微微前倾，摘下了那副平时用来伪装斯文的黑框眼镜，认真地擦了擦，然后重新戴上。
这是他进入审片模式的习惯性动作，同时也是一个连他自己都没察觉隔绝外界干扰的习惯性动作。
坐在他身边的青格影，则双手交叠放在膝上，后背挺得笔直，表情看似平静，但微微绷紧的下颌线和比平时快了半拍的心跳，还是泄露了他内心的紧张。
这是他的孩子，他用无数个日夜的心血孕育出的故事，第一次以光影的形式，接受成百上千双陌生眼睛的检阅。
虽然过程当中出现了不少的磕磕绊绊，但最终的版本还是自认为很不错的。
就是不知道观众作何反应了。
随着画面的升空，电影也在这一刻正式开始了。
没有花里胡哨的开场，第一个镜头就让所有懂行的人呼吸一滞。
一个长达三分钟的斯坦尼康跟拍长镜头。
镜头如同一双幽灵的眼睛，紧紧跟随着主角青格影，从人声鼎沸，蒸汽弥漫的街边小吃摊，穿过一条挂满晾晒衣物，光影斑驳的狭窄巷弄。
主角推开一扇不起眼的木门，镜头随之无缝转入一间与外界喧嚣隔绝的室内，这里的氛围显得有些静谧压抑。
整个过程，包括但不限于摄影机的运动，演员的走位，群众演员的调度等，都达到了一种丝滑流畅的衔接高水准，可见剪辑之人的功力和当时摄影角度高低的把控，几乎算是复杂到了令人发指的地步。
最终呈现出一种行云流水，天衣无缝的顺滑感。