束茂青采用半说半唱、近似口语化的吟诵，音区较低，嗓音沙哑带有摩擦感，像街头巷尾的传闻讲述。咬字刻意强调方言韵味，辅以偶尔的气声装饰，凸显讽刺意味。

    

    “苟苟营当家的叉杆儿唤作马户，

    

    十里花场有浑名。

    

    她两耳傍肩三孔鼻，

    

    未曾开言先转腚。

    

    每一日蹲窝里把蛋来卧，

    

    老粉嘴多半辈儿以为自己是只鸡。”

    

    雷鬼风格的节奏吉他切入，轻快的反拍扫弦与三弦的民俗旋律形成跨时空对话。贝斯线条跳跃而克制，强化雷鬼律动。加入小打乐器，增添戏谑感。整体编曲保持“留白”，突出人声叙事。

    

    “那马户不知道他是一头驴，

    

    那又鸟不知道他是一只鸡。

    

    勾栏从来扮高雅，

    

    自古公公好威名。”

    

    第二段主歌开始时，三个人都注意到了那些隐藏的细节：传统民乐配器下是雷鬼节奏的骨架；看似随意的转调中藏着严谨的音乐逻辑；而那些尖锐的歌词，被包裹在近乎温柔的和声里。

    

    当唢呐声如野马般冲破所有编曲束缚时，三个人齐齐倒吸了一口冷气，不是惊讶，是惊喜。

    

    他们听的不再是编曲或歌词，而是那股气一种扎根于土地深处，却敢于质问天空的气。仿佛一个土里土气的老农民，在田间地头，背着双手抬头看着天，抽了一口烟锅子，吐出一口浓烟，在那里破口大骂：你个狗老天，该下雨时你不下，晒麦子的时候，你哭唧唧，什么东西？

    

    歌词再一次出来了，如匕首般一字字刺出，那些关于罗刹国颠倒美丑的句子，在这顶级音响设备中回荡，产生了一种诡异的时代错位感。

    

    “打西边来了一个小伙儿他叫马骥，

    

    美丰姿 少倜傥华夏的子弟。

    

    只为他人海泛舟搏风打浪，

    

    龙游险滩流落恶地。

    

    他见这罗刹国里常颠倒，

    

    马户爱听那又鸟的曲。”

    

    突然加入戏曲锣鼓点，板鼓、镲的声音很突出，节奏密度增加，宛如戏曲舞台开场。三弦与电吉他失真音色短暂交织，传统与现代碰撞。贝斯转为持续低音推动，营造紧张感。

    

    而束茂青的嗓音陡然拉高，采用戏曲“喊唱”式爆发，但保持粗粝本色，不过度修饰。每句尾音拖长并微微颤抖，似嘲似叹。和声层叠加入，呼应“黑白颠倒”的集体荒诞。

    

    “三更的草鸡打鸣当司晨，

    

    半扇门楣上裱真情。

    

    它红描翅那个黑画皮绿绣鸡冠金镶蹄，

    

    可是那从来煤蛋儿生来就黑，

    

    不管你咋样洗呀那也是个脏东西。”

    

    唢呐作为核心乐器登场，旋律高亢凄厉，奏出曲折的滑音与颤音，象征“马户”和“又鸟”的怪异形象。雷鬼节奏持续，但加入幻音效果的电吉他在边缘游走，增添迷幻色彩。中段忽然抽空节奏，仅留三弦与零星钢琴音符，形成听觉落差。

    

    束茂青的唱法更趋戏剧化，某些字词用夸张的顿挫咬字处理，近乎丑角表演。副歌重复时，即兴加入短促冷笑般的装饰音，强化反讽。

    

    “那马户不知道他是一头驴，

    

    那又鸟不知道他是一只鸡。

    

    岂有画堂登猪狗，

    

    哪来鞋拔作如意。

    

    它红描翅那个黑画皮绿绣鸡冠金镶蹄，

    

    可是那从来煤蛋儿生来就黑，

    

    不管你咋样洗呀那也是个脏东西。”

    

    所有乐器短暂静默，仅用钢琴弹奏空旷的和弦，仿佛揭露真相前的凝滞。随后全乐队迸发：唢呐与电吉他齐奏高音旋律线，鼓组推进为摇滚节奏，贝斯线条复杂化，加入西塔琴般的电子音色，营造“魔幻东方”氛围。

    

    而束茂青的嗓音在这时候彻底撕裂，以近乎嘶吼的怒音唱出，情绪从嘲讽转向悲愤。最高音处采用戏曲“嘎调”技巧，陡峭上行后骤停，如利刃斩断迷雾。

    

    “爱字有心心有好歹，

    

    百样爱也有千样的坏。

    

    女子为好非全都好，

    

    还有黄蜂尾上针。”

    

    乐队骤减为孤寂的三弦与风声采样，唢呐再度浮现，旋律飘渺如幽灵。最后以一声悠长的锣鸣收束，余韵中混合海潮声与模糊的市井嘈杂，似幻似真。

    

    在回归低沉念白，语气疲倦而苍凉，那一句“那也黄蜂尾上针”以气声喃喃收尾，仿佛寓言说尽，只剩叹息。

    

    “西边的欧钢有老板，

    

    生儿维特根斯坦。

    

    他言说马户驴又鸟鸡，

    

    到底那马户是驴还是驴是又鸟鸡，

    

    那驴是鸡那个鸡是驴那鸡是驴那个驴是鸡，

    

    那马户又鸟，

    

    是我们人类根本的问题。”

    

    随着一段似戏曲，又似说唱的歌词的收尾，歌曲也进入了尾声，那嘹亮的唢呐，依旧仿佛不屈服似的，给这首曲子一直延续下去，直到声音渐渐飘远。

    

    “哎呦妈呀！刚才那首《屁》骂人骂得隐晦，这首《罗刹海市》直接骂街了。我这辈子第一次听说骂街骂的这么牛逼的，鱼舟老师真的离谱，为了骂街，愣是写出两首歌来。”陆洪渊擦了头上的汗。不知道是身体热的，还是心里热的。

    

    “你想得太简单了，这首歌很讲究的，不是骂街这么简单。里面有民间乐器，三弦、唢呐与现代风格的雷鬼、摇滚并置，象征传统与当代价值观的冲突。粗糙音色与精致编排共存，呼应‘美丑颠倒’的主题。

    

    束茂青的人声在叙事者、嘲弄者、悲悯者之间切换，唱腔融合戏曲、民谣、说唱，塑造出一个穿梭于虚实之间的‘说书狂人’形象。

    

    编曲大量使用动态对比，用极简与丰满的突然转换的手法，模仿出一种‘海市蜃楼’的虚幻感；人声的克制与宣泄则对应寓言中压抑与荒诞的张力。

    

    这种风格，闻所未闻，这鱼舟老师真是一个音乐鬼才啊，创作音乐真是可以随心所欲啊。你以为写歌骂人，这么简单？只有鱼舟这种，已经把所有音乐元素当成了玩具，当成了积木的人，才能想怎么玩，就怎么玩，想骂人就骂人。这是一种超凡脱俗的能力。”

    

    王大艺吐出一口气，道：“这首歌很厉害！这唱腔带着戏曲的特点，但又融入了其他元素，我听着应该是东北的二人转的调调。”

    

    “你别说，还真是，确实有二人转的东西在里面。这鱼舟是怎么做到的？怎么想往歌曲里面加什么，就可以加什么？离谱！真是离谱！”